Продолжаю свою нерегулярную серию =)
Первый выход можете прочитать здесь (О сведении и мастеринге)

Я частенько читаю разные блоги, форумы, новости, как музыкальные, так и другие совершенно отличающиеся от музыкальной тематики. Дело не в этом, на самом деле. Просто бывают комментарии, которые во многом превосходят само обсуждение в целом и от которых возникает чувство законченности и полного раскрытия затрагиваемой (а иногда и не касающейся вообще) темы =)

Всвязи с этим, отныне, я решил коллекционировать подобные шедевры и делиться ими с вами, потому что встречаются такие не часто, но бьют в самую точку! Второй выпуск и сегодня речь пойдёт о вдохновении, творчестве и тд. Комментарий взят из обсуждения на сайте zwook.ru, автор комментария millimetr.

——————————————————————————-

Что интересно. Современному музыканту в плане совета и поощрения к активной творческой деятельности, к совершенствованию, могут помогать даже мнения классиков английской литературы. Мне очень нравится Уильям Сомерсет Моэм, все книги его прочитал. Вот что написал этот великий человек о вдохновении:

«Совершенно очевидно, что профессиональный творец не может позволить себе трудиться только тогда, когда ему этого остро хочется. Если он будет ждать настроения, или как говорят, вдохновения, ему придётся ждать долго, и в конце концов он не сделает ничего или очень мало. Творец сам создаёт нужное настроение. Ему знакомо вдохновение, но он держит его в узде и владеет им, назначая себе определённые часы для творческой работы.»

Очень верное замечание. каждому из нас хочется достичь высот, но это не значит, что в студии следует просиживать дни и ночи напролёт. Я пробовал так делать и очень скоро почувствовал неимоверную усталость и опустошение. Всё же специально отведённое время для творчества — самый правильный способ поддержать в себе здоровое творческое настроение.

Кроме чисто технических нюансов, нам необходимо воспитывать в себе внутреннюю дисциплину. Наверное, для очень многих, в том числе и для меня, эта дисциплина больше касается желания и умения учиться. Никита всё правильно пишет. Недавно я общался с одним львовским (западная Украина, я житель Львова) самобытным диджеем местного масштаба. Уверен — на многих интернет ресурсах масса работ, которые во стократ превосходят, с позволения сказать, творения этого захолустного шедевриста. Почему я говорю в таком ключе о человеке? Не буду называть его имя. Но это как раз тот случай, о чём пишет Никита. Мой земляк забросал лейблы своими «шедеврами». А с каким апломбом он говорит о личном творчестве… Внутри него вселенская обида на всех и вся — не замечают, не признают, не публикуют.

Желание поскорее прославиться — это зло. Зло, направленное в первую очередь против самого музыканта. Быть терпеливым — непросто. Когда мы видим, как кто-то быстро преуспел в музыке, то можем испытывать разочарование в себе, упадок сил, злость, творческую пустоту. Но не нужно забывать что талант и способности — это разные вещи. Напишу о себе. Честно признаюсь — я чайник. Мне очень тяжело даётся всё, что связано с компьютером. Тем не менее, здравый смысл подсказывает — можно подобрать приемлемый метод обучения. Я лично всё конспектирую. Буквально всё! Мне это очень помогает.

Самое важное — без обучения всё творчество сводилось к накликиванию в студии новых идей. Дальше заготовок дело не шло. Но как только стал учиться, ситуация изменилась. На данное время все работы выведены из лупа, а 10 полноценно прописаны как композиции. Никита, тебе памятник поставить надо!!!!)))) Понятно, что нужно учиться постоянно. Что и делаю. Углублённо занимаюсь эквализацией, и ещё законспектировал 8 часовой видео-мануал по мастерингу. Перечитывая конспект, упражняясь, мне удалось в одной из последних композиций, «Release On Freedom», достичь определённого уровня качества.

А то, сколько я просидел с пэдами, три дня, дало вообще неожиданный результат. Слушателям понравилось звучание, и я сам, прослушав трек на 4-х разных устройствах, так зарядился желанием совершенствоваться, что жена начала обижаться — дескать, всё время стал учёбе уделять. Не, жён игнорировать нельзя — они наше вдохновение и основа всего.)))
Я просто, как махровый чайник и любитель, уверенный в том, что молодёжь очень талантлива, хочу воодушевить её — если я, 50-летний хрыч, извините, ковыряю всякие мануалы (хотя пошто, по сути, оно мне))), то вам, ребята, прямая дорога в хит-мэйкеры. Всем успехов в учёбе!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Ага, и ещё одно. Очень важный совет разместил Никита. Про солянку. Сработало. Я вчера отделил быстрые ритмические композиции от медленных. Поработав вечером несколько часов, вдруг почувствовал — когда мешаешь стили, то не можешь доделать ни то, ни другое. Всё же решил заканчивать ритмику, ибо когда входишь в струю, то переходить на иное темпо, на иную атмосферу, например, с «электроник» на «чилаут» — только сбивать себя с колеи, и пропадает вдохновение. Необходимо искать отдельное время, отдельные периоды для каждого отдельного жанра. Надеюсь, мои наблюдения, моё «многобукафф», за которое бывает на сиджее укоряют, не покажется, вам братья, суесловием…..))))

——————————————————————————-

На мой взгляд всё достаточно взвешенно, обоснованно и очень точно подмечено! Что сами думаете на этот счет? Оставляйте свои комментарии ниже. =)
Отличного дня и начала недели!

Мысли Позитивно! Red Nuts / A. Stroganov